Le style risographie pour vos créations IA
La risographie est un procédé d’impression inventé au Japon dans les années 1980, qui produit des images vives et texturées, souvent utilisées pour des affiches, des fanzines ou des livres d’art.
in risograph style
Quelques exemples
portrait of a bearded man, in risograph style
hills and forest landscape, in risograph style
realistic photograph of a backpack with risograph pattern
woman in sweatpants vacuuming her living room, in risograph style
Aquaman surrounded by sea creatures, in risograph style
Mona Lisa in risograph style
- des mots-clés comme
risograph, grainy texture, limited palette, overlapping colors, poster style, flat design.- pensez à ajouter
2-color ou 3-color print pour simuler l’impression en couches.Ce que l’IA fait bien :
- créer des superpositions approximatives, des effets de transparence et des textures irrégulières.
À surveiller :
- sans indication, l’IA peut lisser ou surexposer. Ajoutez
visible misregistration, handmade feel pour accentuer l’aspect artisanal.Amusez-vous à détourner ce style pour des portraits modernes, des objets du quotidien ou même des scènes historiques, cela donne toujours un effet pop et inattendu.
Pourquoi utiliser le style risographie pour vos images IA ?
Pour obtenir des visuels au rendu artisanal, avec des textures irrégulières et une atmosphère pop, parfaits pour des affiches modernes ou des illustrations éditoriales.
Quels types de sujets fonctionnent bien avec la risographie ?
Des portraits, des paysages stylisés, des objets simples ou des scènes urbaines et domestiques qui tirent parti des aplats de couleurs et des décalages.
Quels mots-clés employer pour guider l’IA vers la risographie ?
Utilisez risograph, grainy texture, 2-color print, overlapping colors, handmade poster pour reproduire le style.
